《〈红楼梦〉写作之美》 王雄 著 外文出版社
惜春作画 刘西园 画图片选自《〈红楼梦〉写作之美》
【读书者说】
对一部经典文学作品进行专著规模的评述，是一件多少有些冒险的事情。特别是像《红楼梦》这样的巅峰之作，问世两百年来备受瞩目，各类研究文章和专著汗牛充栋，甚至诞生出专门的学科“红学”，这种情况下，不难想象，一部新的撰述的问世，一定会面对很多挑剔的目光。因为是近观而非远瞻，是细致研读而非泛泛谈及，它的水平成色如何，会十分直接地显露出来，难以讨巧，也无法藏拙。
王雄先生的新著《〈红楼梦〉写作之美》，无疑也会面临这样的挑战。但我却敢于肯定地说，这是一本不会让人失望的著作。
【 文字之美 】
读这部书，在其具体论述之外，我的一个深刻印象，是看到一个爱书人与他所挚爱的对象的关系。在后记中，作者写到了与《红楼梦》长达数十年的不解之缘，这部书仿佛已经成为他生活的一部分。他反复精研细读，有丰富的感悟和收获，一直到退休后的今天，终于有时间将它们整理撰写出来。了解了这种背景，它的品质也就更让人信赖。就仿佛我们看到一位戏曲演员，每日勤勉刻苦地练习唱念做打，很容易相信他在舞台上会有出色的表现。
当然，关键还是要看这部著作本身。对《红楼梦》这样博大精深的名著，可以自众多角度打量，从不同路径进入，“红学”就是一门跨越诸多学科领域的综合性学科。作者写作此书的目的性非常醒豁，是将其定位于一部世罕其俦的文学名著，专注于探讨其“写作之美”，也即其文学表现手法的特质，发掘其深厚的审美价值，揭示其无穷魅力的根源和奥妙。作为一名作家，作者选择这样的立足点也是十分自然的。
【 结构之美 】
这部专著格局严整，脉络清晰，由《谋篇的技巧》《语言的张力》《修辞的艺术》《美学的意境》四个章节构成。作者的意图很清楚，他要分别探讨《红楼梦》的“精巧精到的结构”“精细精准的语言”“精致精巧的修辞”“精深精美的意境”。对一部文学作品来讲，这四个方面，至少是囊括了它的形式和技法的最为主要和关键的部分，也是最能够体现作品艺术水准的地方。每一章中，都涉及颇为广阔的范围和丰富的内容。
譬如在探讨《红楼梦》结构特点的第一章中，《一丛浅淡一丛深》这一节——书中每一节的标题都是这般形象生动——谈论的是关于“故事延伸与小说节奏”的话题，旨在对《红楼梦》叙事呈现出的舒缓性特征进行分析。书中指出，小说中叙事的节奏感，分别来自情节发展产生的落差、细节的渲染、闲笔的运用等诸多方面。因为每一种观点都是结合了鲜活生动的事例，以一种剥茧抽丝般的方式给予呈现和论证，这样的分析和得出的结论，也就格外能够让人服膺。
这只是举例说明，但却能够反映出整部书的风格特质。这是一种真正的“及物”的评论，所有立论都是依托于小说中的具体内容，来加以分析、阐释和生发。这些内容可以是人物的表情动作、情绪心理，也可以是风景刻画、环境描写等一切构成小说的材料，具体到最为基本的单位，仿佛一座大厦的一砖一瓦。这就使得整部专著有一种鲜明生动的质感。作者令人信服地揭示出，正是因为每一个局部、片段、细节的精良完善，才有了这部巨著整体的辉煌卓越。这种寻幽探胜、严谨缜密的解读方式，对引导读者领会这部名著的妙处，肯定会大有裨益。从这一意义上，也可以将它看作一部以《红楼梦》作为例证和指南的指导文学阅读与写作的书籍。尤其需要指出的是，对于这种种感受、领悟和发现，作者是用十分潇洒灵动、活泼有趣的语言来加以表达的，这就使得阅读这部专著的过程也成了一种享受。
【 意境之美 】
寻检追溯起来，这部著作的运思方式和表达风格，颇有些类似金圣叹点评《水浒传》和《西厢记》，是一种回归传统的姿态。金氏评点文章技法，既详尽细致，准确清晰，又趣味盎然，个性至为鲜明独特，是中国文论传统中最具有魅力的部分。反观当下，颇有一些文艺评论文章和著作，喜好做高屋建瓴、洋洋洒洒的宏论，但于细读深思却大有欠缺，读来难免给人凌空蹈虚、大而无当之感。这种时候，就越发认识到学术研究中脚踏实地、诚笃勤恳作风的可贵，就像这部《〈红楼梦〉写作之美》体现出的那样。
如果说，《红楼梦》像是一棵参天大树，兀立于时间的广袤原野之中，历经风雨剥蚀始终郁郁葱葱，那么，阅读《〈红楼梦〉写作之美》这部专著时，我们仿佛看到这样一个人，他长久地伫立在这棵大树的旁边，以一种既充满虔敬又不乏审视的目光，仔细地端详这棵大树，时而仰观树冠，时而俯察树根，时而摩挲枝叶，时而触摸树干。这种观察既宏观整体，又细腻入微。因此，他既熟知它在日光月华下的姿态，也清楚它在风晨雨夕中的韵味。
当他基于从这样的观察中获得的感受，来为这棵大树画像时，也就容易做到形神毕肖，栩栩如生，而观看者自然也会留下深刻的印象。
（作者：彭程，系光明日报高级编辑）